Big Bang au Centre Pompidou, une expérience inédite
Pour la première fois, le Centre Pompidou présente ses collections selon un parcours thématique, interdisciplinaire et non chronologique. Réalisée à partir d'œuvres d'art moderne et contemporain, "Big Bang" associe librement les arts plastiques, la photographie, le cinéma, la vidéo, l'architecture, le design, la littérature,en confrontant les œuvres et les tendances du début du siècle à nos jours.
Interrompant pour un temps le principe des présentations de mouvements artistiques ou de monographies, tout en resserrant l'accrochage sur un seul étage du musée, "Big bang" constitue une expérience inédite.
Ce redéploiement se fonde sur une thématique cruciale pour comprendre l'art depuis le début du 20ème siècle : le "Big bang" moderne.
Revendiquant une liberté radicale et pulvérisant les valeurs établies, le projet moderne a produit une destruction créative. Il a d'abord été le lieu d'une crise profonde de la représentation, fondée sur un désir de réinventer sans cesse de nouvelles formes : déconstruction des formes par le cubisme, défiguration par l'expressionnisme, subversion des images par le dadaïsme, autonomie constructive avec l'abstraction.
Des présentations affranchies du poids de l'histoire
La scène de l'art a été un terrain d'expérimentation où se sont exprimées toutes les recherches et toutes les revendications.
Affranchis du poids de l'Histoire et du carcan de la culture académique, les artistes ont apporté un renouvellement fécond de la perception qui a façonné de manière irréversible nos consciencescontemporaines.
Un parcours articulé autour de huit sections
Conçu à partir de l'idée d'une expansion continue des formes et des forces créatrices depuis un centre originel détruit, ce nouveau parcours de la collection s'articule autour de huit sections, attitudes ou champs d'investigation qui sont au cœur des expérimentations des artistes :
Destruction, Construction/déconstruction, Archaïsme, Sexe, Guerre, Subversion, Mélancolie et Réenchantement.
En donnant à voir le lien étroit qui unit "destruction et construction", c'est un éclairage inédit des phénomènes culturels et artistiques du 20ème siècle, ainsi qu'une compréhension des pulsions et de procédures à l'œuvre qui sont aujourd'hui proposés.
Ainsi Giacometti côtoie Klein avec l'anthropomètre de l'époque bleue, ou "MixedBlood" de Marlène Dunas, ou "les 10 portraits de Liz Taylor" vus par Andy Warhol
Ce redéploiement se fonde sur une thématique cruciale pour comprendre l'art depuis le début du 20ème siècle : le "Big bang" moderne.
Revendiquant une liberté radicale et pulvérisant les valeurs établies, le projet moderne a produit une destruction créative. Il a d'abord été le lieu d'une crise profonde de la représentation, fondée sur un désir de réinventer sans cesse de nouvelles formes : déconstruction des formes par le cubisme, défiguration par l'expressionnisme, subversion des images par le dadaïsme, autonomie constructive avec l'abstraction.
Des présentations affranchies du poids de l'histoire
La scène de l'art a été un terrain d'expérimentation où se sont exprimées toutes les recherches et toutes les revendications.
Affranchis du poids de l'Histoire et du carcan de la culture académique, les artistes ont apporté un renouvellement fécond de la perception qui a façonné de manière irréversible nos consciencescontemporaines.
Un parcours articulé autour de huit sections
Conçu à partir de l'idée d'une expansion continue des formes et des forces créatrices depuis un centre originel détruit, ce nouveau parcours de la collection s'articule autour de huit sections, attitudes ou champs d'investigation qui sont au cœur des expérimentations des artistes :
Destruction, Construction/déconstruction, Archaïsme, Sexe, Guerre, Subversion, Mélancolie et Réenchantement.
En donnant à voir le lien étroit qui unit "destruction et construction", c'est un éclairage inédit des phénomènes culturels et artistiques du 20ème siècle, ainsi qu'une compréhension des pulsions et de procédures à l'œuvre qui sont aujourd'hui proposés.
Ainsi Giacometti côtoie Klein avec l'anthropomètre de l'époque bleue, ou "MixedBlood" de Marlène Dunas, ou "les 10 portraits de Liz Taylor" vus par Andy Warhol
Septembre 2005
