Culture

Trésors de la Chine ancienne - Bronzes rituels de la collection Meiyintang

Le musée Guimet présentera une centaine de bronzes archaïques chinois, chef-d’oeuvres de la prestigieuse collection Meiyintang. Réunie depuis plus de cinquante ans par un collectionneur passionné, exigeant, admirable connaisseur de l’Asie et des arts de la Chine en particulier, cette partie de la collection Meiyintang bien qu’elle fût connue pour avoir fait l’objet d’importantes publications, n’a cependant jamais été présentée au public. Elle le sera ainsi pour la première fois en France, au musée Guimet à travers le plus bel ensemble de bronzes archaïques chinois datant des deuxième et premier millénaires avant notre ère.

Musée Guimet 6, place d'Iéna 75116 Paris www.guimet.fr

Du 13 mars au 10 juin 2013

Neo Rauch The Obsession of the Demiurge

Cette exposition des œuvres de Neo Rauch reflète la volonté de BOZAR de faire découvrir au grand public l'art européen et international, et de mettre l’accent sur le développement historique et culturel partagé par toute l'Europe. En dépit de sa renommée internationale, l’œuvre de Rauch n’a pas été évaluée à sa juste valeur dans cette partie de l'Europe. En 2010, le peintre belge Luc Tuymans, commissaire de l’événement, a sélectionné plusieurs œuvres de Rauch pour une exposition collective organisée à Bruges, Luc Tuymans: une vision de l'Europe centrale. Aujourd’hui enfin, l’exposition mise sur pied par BOZAR achève de combler cette lacune et présente à un large public belge les œuvres de cet incontournable artiste allemand contemporain.

Palais des Beaux-arts Bruxelles

Jusqu'au 19 mai 2013

Enoc Perez Portraits d’Architecture

Les peintures d’Enoc Perez sont instantanément identifiables, tant par leur rendu que leur sujet. Connu pour ses peintures de bâtiments urbains, l’artiste a développé depuis 20 ans une technique proche de la gravure. Inspirée par Andy Wharhol et ses sérigraphies, Enoc Perez a produit sa propre méthode inspiré du processus d’impression couleur. L’effet obtenu de ce procédé unique et patient qu’il utilise pour ses tableaux, confère une atmosphère mélancolique et sensuelle à ses sujets qui se retrouvent à jamais pétrifiés dans l’épaisse matière de ses oeuvres. Elles mettent en lumière, aprés le drame du 11 septembre, le sentiment perdu de la puissance et de la permanence de l’ architecture.

Galerie Catherine Houard 15 rue Saint-Benoît 75006 Paris

Du 13 mars au 18 mai 2013

Galerie BSL au PAD Paris

Explorer les déplacements de frontière entre l’art et le design, la sculpture et la fonction, les émotions créées par la main de l’homme et celles nées de l’innovation technologique : tel est le credo de Galerie BSL dans son approche de l’objet. La scénographie étudiée pour le PAD Paris vient interpréter visuellement cette ligne directrice en mettant en relation deux territoires. Le premier est dédié aux oeuvres qui s’inscrivent dans la tradition du bel ouvrage des arts décoratifs, avec les pièces uniques de Taher Chemirik et Charlotte Cornaton, réalisées à la main dans des matériaux intemporels - laiton, bois, pierres rares et céramique. Le second, clairement d’avant-garde, réunit matériaux de synthèse et pièces géométriques, avec les cabinets en corian de Charles Kalpakian, les pièces lumineuses de Noé Duchaufour-Lawrance et l’ensemble de trois pièces de table par David Adjaye.

Galerie BSL 23 rue Charlot 75003 Paris www.galeriebsl.com

Du 27 mars au 1er avril 2013

Soleil Froid

La nouvelle saison du Palais de Tokyo « Soleil froid » explore la surface d’un monde étrange où, comme l’écrivait Raymond Roussel à propos de l’écriture, « rien de réel ne doit entrer ». Sous le signe de ce « Soleil froid », Julio Le Parc, artiste historique dont les oeuvres immersives ont influencé les artistes les plus contemporains, déploie son oeuvre. Cette attention à l’augmentation du champ de conscience du visiteur se retrouve dans l’exposition « Nouvelles impressions de Raymond Roussel ». Dans le même élan, trois expositions monographiques débordent les états-limites : que ce soient les objets que François Curlet transforme en « outils mentaux qui nous travaillent en permanence », l’idée même de sculpture déconstruite en images-mouvements par le duo d’artistes Dewar & Gicquel, ou la psyché étirée en tous sens par Joachim Koester. Enfin, Evariste Richer inaugure une nouvelle « Bibliothèque d’artiste » où se rencontrent constellations et collections minéralogiques. à cet ensemble, s’ajoutent Meltem, une exposition collective sur les nouvelles pratiques de la sculpture.

Palais de Tokyo 13, avenue du Président Wilson, 75 116 Paris

Jusqu'au 20 Mai 2013

Laure Albin Guillot (1879-1962),l'enjeu classique.

Laure Albin Guillot est incontestablement l'une des photographes françaises les plus en vogue dans l'entre-deux-guerres, non seulement pour son talent mais aussi pour son engagement professionnel. Virtuose du portrait et du nu, technicienne hors pair, figure institutionnelle, elle est aussi l'une des premières à encourager et à théoriser le recours à la photographie dans la publicité. Elle joue également un rôle pionnier dans l'application décorative du médium, avec ses micrographies, stupéfiantes photographies de préparations microscopiques. À travers plus de deux cent épreuves, livres, magazines et documents d'époque, le Jeu de Paume propose de redécouvrir Laure Albin Guillot, dont le style incarne un certain classicisme célébré par ses contemporains.

 Jeu de Paume 1, place de la Concorde – 75008 Paris www.jeudepaume.org

Jusqu'au 12 Mai 2013

Rétrospective Lichtenstein

La première grande rétrospective consacrée à Roy Lichtenstein (1923-1997) depuis plus de 20 ans. A partir du mois de février, en coorganisation avec l'Art Institut de Chicago, la Tate Modern de Londres expose plus de 125 peintures et sculptures de l'artiste américain. Artiste majeur du mouvement Pop Art, Roy Lichtenstein est réputé pour ses travaux effectués sur la base de bandes dessinées et d'images publicitaires.

Tate Modern Londres www.tate.org.uk/

 Jusqu' au 27 Mai 2013

L’art en guerre. France, 1938–1947 : De Picasso à Dubuffet

Plus de 500 oeuvres d’une centaine d’artistes, parmi lesquels se trouvent Braque, Dubuffet, Duchamp, Giacometti, Kandinsky, Picasso ou Joseph Steib, expriment la façon dont ces créateurs ont résisté et réagi à l’adversité, en faisant « la guerre à la guerre » à partir de formes et de matériaux imposés par les pénuries, y compris dans les lieux les plus hostiles à toute expression de liberté. Tout ce qui, jusqu’ici, appartenait à une époque sombre de l’Histoire, est maintenant réuni dans un accrochage unique.

Musée Guggenheim Bilbao

Du 16 mars 2013 au 8 septembre 2013

Chagall, entre guerre et paix

L’exposition qui commence avec la déclaration de la Première Guerre mondiale, s’attache à illustrer quatre moments clés de la vie et de l’oeuvre de Chagall: La Russie en temps de guerre, L’entre-deux-guerres, L’exil aux Etats-Unis, L’après-guerre et le retour en France. L’exposition comporte une centaine d’oeuvres, provenant de musées en France et à l’étranger : Centre Georges Pompidou, Musée national d’art moderne /Centre de création industrielle, Paris ; Musée d’Art moderne de la Ville de Paris ; Musée national Marc Chagall, Nice ; Museum of Modern Art (MoMA), New-York ; Philadelphia Museum of Art ; Moderna Museet, Stockholm, Galerie nationale Tretyakov, Moscou ; Museum Folkwang, Essen, ou encore l’Albertina de Vienne ainsi que de collections particulières.

Musée du Luxembourg 19 rue de Vaugirard, 75006 Paris www.museeduluxembourg.fr

Jusqu'au 21 Juillet 2013

Le parc de Bagatelle invite le sculpteur Robert Arnoux

Robert Arnoux a choisi de faire dialoguer le cadre idéalisé de Bagatelle avec ses œuvres poétiques et humanistes. Depuis une dizaine d’années, ses curieux personnages promènent leurs silhouettes élancées simplifiées à l’extrême, en solitaire, en couple ou en famille, dans les plus beaux parcs et jardins de France comme Auvers-sur-Oise, Saint-Jean de Beauregard, Le Vert Bois, Le Point du Jour, ou encore Séricourt, “Jardin de l’année 2012”, où il fut invité tout l’été dernier. Ses silhouettes taillées dans un seul bloc sont comme un miroir tendu au promeneur, un concentré d’humanité figée et pourtant terriblement vivante. Des œuvres qui tendent vers l’abstraction et l’épure pour exprimer l’essence de l’être, réunies comme dans une comédie humaine en plein air.

Bagatelle Route de Sèvres à Neuilly 75016 PARIS

Du 19 Mars au 2 Juin 2013